小堀远州是继千利休和古田织部之后的“天下茶人”，从茶道流派系谱上来说，是上承古田织部，下启片桐石州的日本近世武家流茶道代表人物。

和古田织部一样，小堀远州也是大名出身，只是级别小得多，与古田织部年俸三万五千石相比，小堀远州只有一万两千石，不到前者的一半。不过，论及业绩成就，小堀远州不在古田织部之下，从茶道上说，源自战国时代后期的武家茶，到了小堀远州手里才告最后完成。况且精通建筑和造园术的小堀远州也是日本文化史不可磨灭的艺术家。

小堀远州出生于一五七九年，是战国名门之后。父亲小堀新介正次是丰臣秀吉四弟丰臣秀长的家老，食俸一千石。秀长殁后出任丰臣秀吉的“普请奉行”。所谓普请奉行，就是负责大型工程建设的首席主管官员，属于技术部门。在战国时代，工程建设是一个重要保障职能部门，无论是修建城池还是铺路架桥，都直接与战争有关，因此相当于现代工兵司令的小堀新介正次颇受倚重，增加到五千石。1600年关原之战中，小堀新介正次归顺德川家康，主要负责战时的工程建设。因为战功，后受封备中松山藩藩主，食俸增加到一万四千石。

庆长九年（1604年），小堀新介正次在前往江户途中亡故，二十六岁的长子小堀远州继承了父亲的武士身份和领地。元和九年（1619年），小堀远州奉幕府之命移封近江国小室藩，成了该藩第一代藩主。只是虽然是武士身份，但因为世袭的家职是建设工程主管，所以并没有参加过战争，是个技术型的官僚。这一点他与同样是大名武士出生的古田织部有很大差异，从艺术本身来说，艺术作品会受到艺术家成长环境的支配，与生长于和平年代的远州与在打打杀杀的战争中的织部，会有很大差异。

战国时代，茶道在武士之间非常流行。小堀新介正次在侍奉丰臣秀吉时期也深受影响。远州自幼生长于这样的环境中，耳闻目染茶道礼仪作法，这对他后来的造诣埋下伏笔。据史料记载，天正十六年（1588），丰臣秀吉到大和郡山城内巡视，小堀正次举办茶会欢迎。远州当时年仅十岁，便荣幸地担任了欢迎茶会上献茶的重任。据《甫公传书》记载，“十岁时即得遇利休，其时曾仕奉太阁光临，利休用木帛茶巾点茶。”利休即千利休，当时是丰臣秀吉麾下的茶头。大约十四五岁时，远州正式投入千利休门徒古田织部门下学茶道。远州天资聪颖，又肯下功夫，所以进步很快，古田织部预言他将会在茶道上走的很远。也是听从织部的建议，他到京都大德寺，师从春屋宗园禅师参禅，十八岁受“宗甫”之号。庆长四年（1599）三月，古田织部带领小堀远州于奈良吉野踏青游春，借机给恩师利休办了一个颇具规模的镇魂茶会。也正是在这个天下茶人云集的茶会上，首次登场的小堀远州，作为利休、古田织部茶道艺术的继承者的形象呼之欲出了。在远州三十一岁时，春屋禅师赠其道号“大有”。大有者，无所不有之意也，这在某种程度上也可以概括远州一生追求的茶风——调和了王朝时代的风华绝代、武家东山文化的名士风流、安土桃山时代的浮华如梦以及大明、南蛮文化的高贵典雅——总之，一切美好的、值得怀念的事物都可以在远州流的茶道中找到自己的归宿。这是后世对作为远州流茶道创始人的高度评价。

庆长二十年（1615年）的大坂夏之阵战役中，担任德川秀忠将军茶道师范的古田织部因为谋反之嫌，被德川家康勒令自尽。二代将军的茶道老师就由古田织部弟子中最具实力的担任，彼时远州年方三十六，就已经确立了天下茶头的地位。

德川秀忠病逝后，小堀远州又成为第三代幕府将军德川家光的茶道老师，作为一名茶人，一生指导两代将军，可以说达到了茶人的极致吧。正保四年（1647年）二月，小堀远州在位于京都伏见六地藏府的家中无疾而终，享年六十九岁。

小堀远州多才多艺，是那种意大利文艺复兴时期那种通才式巨匠，一生成就横跨多个领域，几乎是但凡涉皆有造诣，除了茶道，在建筑营造、园林艺术、陶瓷工艺和文学创作，都有非同凡响的贡献。而一切艺术门类的造诣最后都汇集并滋养在他所钟情的茶道艺术上，造就了当时独树一帜，并在后世发扬光大的“远州流”茶道。

小堀远州首先是一名精通建筑的大名。小堀家世代从事工程建筑，这是家职，也是本职。他的父亲小堀新介正次凭借精湛的建筑才能在战国乱世征战中发挥重大作用。小堀远州继承家职后，日本已经进入由战国黩武到文治的转型，在天下太平的幕府治世，他家传的建筑才干，也跟着向优雅精致的路线演进，留下很多流芳百世的建筑精品。江户时代初期，几乎所有重要工程和园林，几乎都有他智慧的结晶。小堀远州在二条城里设计了三个庭院，这几个庭院都富有浓郁的中国庭院风格，分别是二之丸庭园、本丸庭园、清流园。从弯曲流淌的河流和山石围绕的小湖，以及花草树木的排列布局与节奏，无不让人感受到东方文化的含蓄之美。

今天中国游客到关西游览，大阪城的天守阁是登临之处。大阪城，是始建于安土桃山时代，位于日本大阪市中央区的大阪城公园内。为大阪名胜之一，和名古屋城、熊本城并列日本历史上的三名城后来德川家康以两次大坂之役（冬之阵、夏之阵）消灭了丰臣家，因此由丰臣秀吉在1583年至1598年间所建筑的大坂城已全部不复存在，后来地表上所能见到的大坂城的遗迹，是1620年至1629年间由德川秀忠修建的相当于全新的大阪城（德川大阪城）。大阪城保留了贯穿整个江户时期所修建的木制建筑、门、仓库等13处建筑。

小堀远州也是日本园林史上著名的造园家。现今在日本本州，很多遗存至今的山水庭园都与小堀远州有关，其中京都桂离宫可以说是他为后人留下的最完美的作品，是日本古代园林史的集锦之作。桂离宫，这座别墅位于位于京都西部的岚山山麓，原名桂山庄，以桂川从山间流过而得名。桂山庄兴建于1620年，主人是当时的京都皇族智仁亲王。明治维新以后桂山庄更名现在的“桂离宫”，成了天皇的行宫。桂离宫占地七万公顷，有山、有湖、有岛。山上松柏枫竹翠绿成荫，湖中水清见底，倒影如镜。岛内楼亭堂舍错落有致。桂离宫由很多典雅精致的建筑物组成，其中的古书院、松琴亭等几座最具日本建筑精华的建筑就是小堀远州直接参与设计和施工的有。从整体看，整个景区以“心字池”的人造湖为中心，把湖光和山色融为一体。湖中有大小5岛，岛上分别有土桥、木桥和石桥通向岸边。岸边的小路曲曲折折地伸向四面八方，具有王朝古典美学风格。松琴亭、园林堂和笑意轩都是露地草庵式茶亭，是供主人举办茶会之所。最大的创意是体现了江户时代茶道建筑的美学元素，将数寄屋、露地与山水完美地融为一体，被欧美园林界誉为日本传统建筑精华的园博展示会。

作为陶艺家的远州，以发掘制作富有日本审美特色的茶器而闻名，日本制陶史上赫赫有名的“远州七窑”就与他的名字紧紧联系在一起。所谓“远州七窑”指的是在小堀远州指导下烧制出来的符合茶器艺术标准的七座窑器，具体指的就是远江的志户吕、近江的膳所、丰前的上野、筑前的高取、山城的朝日、摄津的古曾部、大和的赤肤。经专家研究，这七座陶器窑都直接间接和远州有关。其中筑前的高取烧与远州最为关联。现在的茶会上经常使用高取烧的茶叶罐或茶，高雅华丽，色彩明快，还具有古典之风雅。一般认为，道自织部开始有了华丽之风，到了远州时代，茶器变得更加华丽风雅。日本茶道在江户时代开始向女性渗透，首先从武家的闺秀开始，而契机之一就与远州茶道更符合女性审美的喜好有很大关联。据说受女性喜爱的茶道始于远州。千利休时代茶人和禅僧所崇尚的茶碗贵黑色、闲寂的旨趣，古田织部推出的粗犷茶碗，与女性的喜好之间的鸿沟，最终到了远州茶道的出现才被填平。其一就是代表“古雅之美”高取烧的茶叶罐或茶碗。这种美学风范有其来路，远州不仅出身大名，而且与幕府将军和京都朝廷都有很深渊源，所处环境的熏陶，提高了他的艺术品位。

远州还是一位杰出的茶器艺术鉴定家。每一个时代有一个时代的审美风尚，作为茶道中最主要的物质形态的茶具，从中国传入日本，也经历了一个不断本土化的过程。日本历代茶人在学习、吸收中国茶文化的基础上，也在不断探索寻求与本民族的审美相适应的器物在千利休之前，凡是有历史渊源的茶器都被称作“大名物”，就是符合上流武家阶层艺术品位的器物；远州则走得比千利休更远，以他的眼光重新打量茶器，将他认为出色的茶器指定为“中兴名物”，其中既包括了利休时代以后的名器，也将利休在世之前其审美价值未被充分发现的“唐物”囊括进来，其中也包含日本国产的陶器，如古濑户烧、唐津烧等。符合远州审美趣味的茶器都是既风雅又华丽，同时具有很高的艺术品位，在茶道史上打开一条新的通道。小堀远州对名物具有不凡的鉴赏力以及鉴赏角度之新颖，由此可见。

在制作陶器上，小堀远州开启了在茶器上创作诗歌铭文的先河，这种极具创意的作法让文学和茶道相融合，比翼齐飞，提高了茶道的文学品味。

同样的艺术旨趣也体现在他制作的茶杓中。茶道名人，大多是茶器名家，除了陶瓷，还包括茶勺、茶筅、茶釜乃至茶巾的设计和制作。以制作茶勺而言，从千利休到古田织部到千宗旦，都是名垂茶道文化史上的名家。远州喜欢用斑竹东洋矮竹来制作茶杓。将接近根部的地方刨开，切成片后削薄，再仔细打磨。与古田织部制作茶勺以厚重粗犷为旨趣相比，远州的茶勺纤细优雅，有人将两者的区别做了比喻，织部的茶勺是武士刀；远州的则是贵妇人云鬓上的发簪。在那光滑纤美的茶勺上，还嵌入和歌铭文。上方写题，下方再用假名错落有致地刻上原文，这样一支茶勺，就像一首诗一样具有文学的品味。这样一支竹子，被赋予灵魂与生命，具有了很高的艺术品位。将文学引入茶道领域，也是小堀远州的一大创意。

作者：周朝晖

选自：《日本茶道一千年》

作者：周朝晖，图文来源：茶业复兴，经授权爱普茶网转载，观点仅代表作者个人。